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quarta-feira, 30 de maio de 2007

Catálogo para Iberê Camargo



Um catálogo raisonné - volume 1 - Gravuras, organizado pela crítica e historiadora da arte Mônica Zielinsky, para Cosac Naify apresenta gravuras maravilhosas do artista. O catálogo é um tipo peculiar de livro, é diferente da monografia, não se trata de uma interpretação crítica da obra, o interesse é descritivo e puramente documental. A partir de uma lista exaustiva de imagens comentadas com base em critérios estritos, a publicação oferece uma visão completa da obra do artista, ou de um aspecto dessa obra, com muitas ilustrações e informações detalhadas, incluindo também um texto onde a trajetória do artista é sintetizada e interpretada. No Brasil, a maior parte dos artistas importantes ainda não tem ianda um livro à altura, graças a falta de sistematização, algo que foi desenvolvido para esta publicação de Iberê Camargo, por uma equipe que levantou o acervo de trabalhos e documentos, classificou e organizou a coleção. Este primeiro volume trata da produção gráfica do artista. O itinerário vai de suas primeiras experiências com a gravura no Rio de Janeiro dos anos 40 até os seus trabalhos finais, de 1994. Nessa narrativa, a autora acompanha sua trajetória técnica e artística e nos conta suas opiniões sobre a gravura. [Francisco Martins]

Livro cortesia: Livraria Loyola - www.livrarialoyola.com.br
Rua Senador Feijó, 120 - [11] 3242-0449 R$ 159,00

segunda-feira, 28 de maio de 2007

As Constituições Brasileiras


Cartas constitucionais, artes e documentos que fazem parte da história do Brasil encontram-se em exposição no STF. A mostra tem caráter itinerante.

A exposição sobre constitutição e acervo do STF, abre temporada de comemorações do Bicentenário de independência da justiça no País. “As Constituições Brasileiras”, foi organizada e montada pela Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP) e pelo Supremo Tribunal Federal. A mostra estréia dia 23 de maio e segue até o dia 23 de agosto, é dividida em três espaços: na Praça dos Três Poderes,/ Palácio do Planalto, Supremo Tribunal Federal e Congresso Nacional. A idéia partiu da presidente do Supremo Tribunal Federal e do Conselho Nacional de Justiça, ministra Ellen Gracie, e a curadoria ficou por conta do ex-presidente do STF [ Superior Tribunal Federal ] ministro Nelson Jobim. Cada um desses espaços abrigará um grupo entre duas a três das sete cartas constitucionais do País, que foram selecionadas e agrupadas por suas características, suas épocas e principalmente, por seus momentos. Histórica, a primeira Constituição brasileira foi datada de 1824, instituindo um quarto poder, chamado de Moderador, que interferia com grande influência nos três outros poderes: o Executivo, o Legislativo e o Judiciário.


A Constituição de 24 também estará na exibição no STF, juntamente com a carta de 1891, marcada pelo momento político e social quando da Proclamação da República. Escolas da rede pública poderão visitar a mostra com total apoio da FAAP, que fornecerá ônibus para o transporte dos alunos e monitores especializados para acompanhar os grupos na visita. O apoio é somente para Brasília. "A intenção desta mostra é a de proporcionar aos brasileiros conhecer a história do país. Também espero que cada estado se interesse por ela e a leve", disse Ellen Grace, ministra-presidente do STF. [Fotos: www.stf.gov.com.br / ministro Maurício Corrêa em destaque]

Serviços:
As Constituições Brasileiras

Locais: Supremo Tribunal Federal
Visitação: domingo a domingo, de 10h a 18h ;
Palácio do Planalto de segunda a sexta, de 9h a 18h e
domingos e feriados, de 9h30 a 15h)
Salão Negro do Congresso Nacional - de domingo a domingo, de 9h30 a 17h00
Quando: de 23 / 05 a 23 / 08 [ 61 ] 3242.1095
Entrada Franca

quinta-feira, 24 de maio de 2007

"Princesas"


A película do espanhol Fernando León coloca as "primas"da Daspu em destaque

A Daspu é uma grife criada por prostituas cariocas e que na passarela também são manequins da marca, voltaram à passarela na pré-estréia do filme espanhol "Princesas" no Rio de Janeiro. A Daspu surpreendeu o público com o desfile, no saguão de um cinema em Botafogo - Zona Sul, com a coleção outono-inverno, da linha Puta Moda, que traz em sua maioria camisetas com estampas inspiradas em filmes, obras de arte e canções que apresentam o mundo da prostituição. "O filme tem tudo a ver com a gente, uma grife de prostitutas", afirmou a presidente da ONG Davida e coordenadora da grife, Gabriela Leite. No filme do diretor espanhol Fernando León de Aranoa, de "Lunes al Sol", as prostitutas são as protagonistas. As duas principais princesas do título são Caye - Candela Peña, de "Tudo Sobre Minha Mãe") e a dominicana Zulema (Micaela Nevárez). "Princesas", estréia em todo o Brasil na sexta-feira, 25 de maio, e mostra a rivalidade existente entre os grupos aos quais elas pertencem. Segundo disse o diretor "as prostitutas espanholas temem perder seu lugar no mercado para a sensualidade das imigrantes". Vale ressaltar que logo no surgimento da Daspu, que segundo a fundadora da ONG é um trocadilho com a famosa Daslu paulistana onde até a filha do ex-governador Geraldo Alckmin traabalha lá, houve um clima inamistoso, e ainda enfrentam processo da Daslu, que teve sua proprietária Eliana Tranchesi presa por duas vezes acusada de contrabando, evasão fiscal e outras "bobagens". Seu irmão também ficou na cadeia por alguns dias. A partir daí, a Daslu baixou a bola.
"Princesas"

A película do espanhol Fernando León coloca as "primas"da Daspu em destaque

A Daspu é uma grife criada por prostituas cariocas e que na passarela também são manequins da marca, voltaram à passarela na pré-estréia do filme espanhol "Princesas" no Rio de Janeiro. A Daspu surpreendeu o público com o desfile, no saguão de um cinema em Botafogo - Zona Sul, com a coleção outono-inverno, da linha Puta Moda, que traz em sua maioria camisetas com estampas inspiradas em filmes, obras de arte e canções que apresentam o mundo da prostituição. "O filme tem tudo a ver com a gente, uma grife de prostitutas", afirmou a presidente da ONG Davida e coordenadora da grife, Gabriela Leite. No filme do diretor espanhol Fernando León de Aranoa, de "Lunes al Sol", as prostitutas são as protagonistas. As duas principais princesas do título são Caye - Candela Peña, de "Tudo Sobre Minha Mãe") e a dominicana Zulema (Micaela Nevárez). "Princesas", estréia em todo o Brasil na sexta-feira, 25 de maio, e mostra a rivalidade existente entre os grupos aos quais elas pertencem. Segundo disse o diretor "as prostitutas espanholas temem perder seu lugar no mercado para a sensualidade das imigrantes". Vale ressaltar que logo no surgimento da Daspu, que segundo a fundadora da ONG é um trocadilho com a famosa Daslu paulistana onde até a filha do ex-governador Geraldo Alckmin traabalha lá, houve um clima inamistoso, e ainda enfrentam processo da Daslu, que teve sua proprietária Eliana Tranchesi presa por duas vezes acusada de contrabando, evasão fiscal e outras "bobagens". Seu irmão também ficou na cadeia por alguns dias. A partir daí, a Daslu baixou à bola.

terça-feira, 22 de maio de 2007

O Silas Rondeau, rodou


Ministro fez jus ao seu nome, Rondeau, ele rodou rapidamente de seu cargo de minsitro das Minas e Energia.

Silas Rondeau, o ministro de Minas e Energia, deverá ser afastado do cargo hoje. Sua situação é cada vez mais insustentável no Palácio do Planalto, que ontem, falava-se até em demissão. Rondeau, nega tudio. Entre os padrinhos políticos da indicação de Rondeau para o ministério - o principal deles é o senador José Sarney (PMDB-AP) - havia ainda a busca de uma saída, segundo a qual o ministro pediria licença até que todos os fatos sejam apurados. Rondeau é apontado pelas investigações da Polícia Federal como suspeito de ter recebido, no ministério, R$ 100 mil de propina do empresário Zuleido Veras, dono da Construtora Gautama. Zuleido foi preso com outras 46 pessoas na semana passada pela Operação Navalha da Polícia Federal, e fez vítimas.
Para não ser sumariamente demitido, sobra a alternativa: um pedido de licença do cargo por parte de Rondeau. Este foi um tipo de saída no estilo da encontrada em 1993 por Henrique Hargreaves, então chefe da Casa Civil do presidente Itamar Franco (1992-1994). Ontem, o próprio Itamar defendeu essa solução. A alternativa também agrada a outro ex-presidente. Sarney disse ao próprio ministro que o caso de Hargreaves criou uma espécie de ?jurisprudência? para auxiliares que se sentirem injustiçados por denúncias.[foto> http://gazetaonline.globo.com/midias/jpg/123759.jpg]

sábado, 19 de maio de 2007

MUSEU NACIONAL DE BELAS ARTES


Momentos significantes da arte no Brasil produzido no período colonial ao contemporânea está presente na coleção do M.N.B.A., no Rio de Janeiro.

O Museu Nacional de Belas Artes é o principal do País por sua história e posição na produção artística e cultural brasileira. Por estar ao lado da Biblioteca Nacional e em frente ao teatro municipal, formam um grande triângulo cultural. Depois da ocupação de diversas e indesejáveis ao seu propósito inicial, o museu retoma todo o espaço da importante construção neoclássica erguida entre a avenida central, mostrando a nação e ao mundo toda força criadora brasileira, através das obras expostas e depositadas em seu acervo. Pode-se ter uma noção folheando o livro "Acervo do Museu Nacional de Belas Artes" patrocinado pelo Banco Santos, que vem prestando grandes serviços à literatura, que faz do livro um documento necessário, e comprova que o M.N.B.A. é o principal acervo nacional de artes visuais. Criado em 1937, por muito tempo funcionou em pequena parte do prédio construído em 1908, para sediar a Escola Nacional de Belas Artes. Com a saída da escola, a partir de 95 o museu se instalou na plenitude do prédio. São 10.500 metros quadrados de galerias para exposição de obras do acervo e de mostras temporárias.

Grandes mestres

O pátio, que servia de estacionamento, hoje, abriga gigantesco painel de azulejo de Djanira, trazido do túnel Santa Bárbara /RJ. O reparo do paínel ficou à cargo da fundação Roberto Marinho, e o pátio ganhou o nome de Roberto e Lily Marinho. Em 1999, foi aberta a galeria do século XXI, espaço sem qualquer interferência de janelas, portas ou divisões. O museu já mantinha as galerias do século XVII, XVIII e XX. Em seu acervo Coleção como de Frans Post - do século XVII, mobiliário e esculturas de Marc Ferrez, Francisco Chaves Pinheiro, Antônio Teixeira Lopes,Guinard [foto à direita], Victor Meireles [acima] entre outros deslumbram os visitantes. Definiríamos o M.N.B.A. é um museu de arte do tipo enciclopédico, como o Louvre e outros que possuem exemplares de produção artística universal de vários períodos históricos. Também tem coleção de pinturas italianas maneiristas e barrocas dos séculos XVI, XVII e XVIII, e mais o conjunto de obras de pinturas holandesas e flamengas dos séculos XV à XVII. O busto de Antonius, mármore do II século d.C., representando o favorito do imperador Romano Adriano pode ser visto no M.N. B.A. { FMartins}

Museu>
Avenida Rio Branco, 199
Centro - Rio de Janeiro
[55 11] 2240-0068

sexta-feira, 18 de maio de 2007

Brasil> corrupçõa de cabo a rabo


A máfia atuam em todos os sistemas e organismos públicos no brasil, executivo, Legislativo e no Judiciário.

Uma máfia ligada à obras teve um tentáculo desarticulada pela Operação Navalha, da Polícia Federal, quinta-feira (17), desviou, em um ano, por meio de fraudes em licitações de obras do governo, mais de R$ 100 milhões de recursos públicos. No total, 46 pessoas foram presas. Destas, 43 já se encontram na sede da superintendência da PF de Brasília, onde devem começar a prestar depoimentos ainda nesta sexta. Dois suspeitos de envolvimento no esquema continuam foragidos. As investigações apontaram a construtora Guatama, sediada em Salvador (BA), como o centro que gerenciava o esquema, direcionando verbas públicas para obras de interesse da quadrilha. De acordo com a PF, a empresa operava uma organização criminosa infiltrada no Governo Federal e em governos estaduais e municipais.
Criada em julho de 1995, a empresa está na mira do Tribunal de Contas da União (TCU). Pelo menos nove obras públicas de grande porte em seis Estados estão sendo auditadas. Os contratos somam cerca de R$ 500 milhões. Entre suas obras estão a sede da Polícia Federal em São Paulo – da qual cobrou R$ 41,6 milhões, em valores de 1997, mais reajustes em aditivos - e doou mais de R$ 500 mil na campanha eleitoral de 2006 a políticos do PMDB, PSDB e do PDT.

Segundo o jornal Folha de São Paulo, a construtora recebeu ainda R$ 45,2 milhões em repasses diretos da Controladoria Geral da União (CGU) entre janeiro de 2004 e março de 2007. As doações foram destinadas a um grupo de deputados e um governador do PMDB, a um senador do PSDB e ao Comitê Financeiro Distrital/Estadual da campanha do governador Jackson Lago (PDT-MA). Ainda segundo dados do Tribunal Superior Eleitoral (TSE), a empreiteira repassou R$ 200 mil para o comitê de Jackson Lago, R$ 100 mil para o governador de Mato Grosso do Sul, André Puccinelli (PMDB), R$ 100 mil para o senador tucano João Bosco Papaléo Paes (AP) e R$ 120 mil para três deputados peemedebistas: Átila Lins (AM), Gastão Vieira (MA) e Osvaldo Reis (TO), cada qual ficando com R$ 40 mil. Mais
R$ 30 mil foram destinados ao ex-deputado Armando Alves Júnior (PL-AP), citado também na máfia dos sanguessugas. Os três deputados do PMDB afirmaram não conhecer o dono da Guatama. [Foto PF]

sábado, 12 de maio de 2007

"A Cor no Espaço”


Mestre da arte cinética, o venezuelano Cruz-Diez, expõe no Brasil

O Gabinete de Arte Raquel Arnaud apresenta a partit do próximo dia 22 de maio, terça-feira, às 20 horas a exposição individual do grande expoente da arte cinética, o venezuelano radicado em Paris desde 1960, Carlos Cruz-Diez. Nessa exposição, intitulada A COR NO ESPAÇO, o Gabinete irá mostrar 20 obras inéditas de Cruz-Diez: physiocromias, cromografias e cromo-interferências. Cruz-Diez participou pela primeira vez da II Bienal de Arte Internacional de São Paulo, em 1953 e das edições de 1957, 1963, 1965, 1967, 1979 e 2002. Sua primeira exposição individual no Brasil, aconteceu no Gabinete de Arte Raquel Arnaud, em 1987, onde teve grande sucesso. Retornou em 1988, quando pintou a calçada e passagem de pedestres do novo espaço da Galeria, à época recém inaugurada na Avenida Brigadeiro Luiz Antonio. Em 1996 realizou sua última individual no Brasil, dessa vez já no Gabinete de Arte Raquel Arnaud localizado na Rua Arthur de Azevedo e em 2004 refez a instalação “Ambiente Cromo Interferente” realizada especialmente para uma estação de metrô de Paris em 1973 e refeita para a exposição Arte Contemporânea: uma história em aberto, (curadoria de Sonia Salztein) organizada pela Galeria paralelamente à Bienal de São Paulo de 2005, com grande sucesso de crítica e de público. Nesse momento, fazendo jus à importância internacional de Cruz-Diez ele está expondo consecutivamente na Galeria Denise René e na Maison de L’Amerique Latine. Fez uma exposição itinerante “L’Utopia Cinetique” começando em Palma de Majorca e terminando em Sevilha, no mês passado. Está participando da exposição “Los Cinéticos” em Madrid até julho próximo.

Outro grande propósito de sua pesquisa são os projetos arquiteturais. Cruz-Diez e Jesus Soto, ambos nascidos em Caracas e vivendo em Paris, eram amigos de Sergio Camargo, artista exclusivo dessa galeria até seu falecimento e, cujo espólio está a cargo da Raquel Arnaud, e pode ser visitado na Casa Hum. De Cruz-Diez: “Pelas induções “cromáticas de freqüência dupla” quero, como em minhas outras pesquisas, produzir um clima cromático em contínua mutação”.

FONTE> Canal Aberto Eventos e Assessoria de Imprensa
[55 /11 9126 0425 - Márcia Marques ]

SERVIÇO

Exposição Carlos Cruz-Diez
Aberta ao público de 23 de maio até 28 de julho
Segunda a sexta-feira, das 10h às 19h; sábado, das 11h às 15h.
Gabinete de Arte Raquel Arnaud - Rua Arthur Azevedo, 401
CEP 05404-010 - São Paulo / SP

quinta-feira, 10 de maio de 2007

Morre um dos grandes galãs do Brasil


Morreu na madrugada desta quarta-feira, 9 de maio de 2007, em São Paulo, o ator e diretor Herval Rossano. Ele dirigiu as duas versões da novela "Escrava Isaura", a de 1976, que foi ao ar pela TV Globo, e a de 2004, pela TV Record. Ele tinha 72 anos.

O diretor, que nasceu em Campos (norte do Estado do Rio), deixa quatro filhos. O corpo está sendo velado no hospital Beneficência Portuguesa e será cremado às 17h desta quarta-feira, na Vila Alpina, em São Paulo. Rossano começou sua carreira no teatro amador, onde fazia pequenos papéis e exercia funções técnicas. Posteriormente trabalhou em cena com Dercy Gonçalves, Bibi Ferreira e Procópio Ferreira. Na televisão ele interpretou papéis de galã e também começou a se interessar pelo trabalho como diretor de novelas. Além do grande sucesso de "Escrava Isaura", que chegou a países como Rússia e China, Herval Rossano dirigiu "Cabocla", "Maria Maria", episódios do programa "Você Decide", todos pela TV Globo, além da novela "Dona Beija", pela extinta TV Manchete.

O diretor foi casado por 27 anos com a atriz Nívea Maria. Segundo informou sua atual mulher, a atriz Mayara Magri, Rossano, que tinha problemas cardíacos, teve um mal súbito enquanto dormia. [Texto de www.g1.globo.com , e foto com Sarah Dartuss de Agência

segunda-feira, 7 de maio de 2007

Coleção de cédulas e moedas


A numismática é uma ciência relacionada com a colecção de cédulas, moedas e medalhas, identificando, analisando a composição, catalogando pela cronologia, geografia, história etc.

Entende-se por "moeda" o dinheiro que circula em um país, e que pode ser feito tanto de papel quanto de plástico, tecido ou metal. Já as moedas de metal, podem ser feitas de ouro, prata, cobre, bronze ou alumínio. Existem várisa curiosidades que são cultivadas pelos numismatas. Uma delas Por exemplo, é a de que a serrilha das moedas surgiu porque era frequente serem raspadas, as bordo das moedas de metais mais nobres como ouro e prata. A idéia seria juntar esse metal em pó, diminuindo o diâmetro da moeda e o seu valor no peso, mas não o valor facial - algo que na gíria numismática chama-se de cerceio, ou seja, subtrair metal original á moeda. Outro exemplo, embora não de interesse direto para a numismática, é a quantidade de objectos que já serviram de moeda em diferentes culturas: conchas e seixos e até animais como elefantes ou o couro de outros. Em vários países do Oriente, costumam perfurar moedas para que nelas serem enfiados cordões. As moedas feitas em metal surgiram por volta de 2000 a.C. porém, como não existia um padrão definido e nem eram certificadas, era necessário pesá-las antes das transações comerciais e verificar a sua autenticidade. Somente por volta do séc. VII a.C. é que começarm a cunhagem de moedas. Tendo sido a partir do dracma de Atenas que a moeda metálica se difundiu por todo o mundo

Fundador da Numismática Moderna

Francesco Petrarca, poeta italiano foi o primeiro colecionador de moedas de que se tem conhecimento, no século XIV. Sua aproximação da numismática era mais com espírito crítico, isso antes mesmo de o assunto se tornar uma disciplina respeitável. Segundo dizem, todo numismata, ao iniciar uma coleção, deve ter um objetivo traçado, e com Petrarca não foi diferente. O objetivo de Petrarca por exemplo, era conhecer a história de cada povo. Ele demonstrou também como a numismática pode se tornar algo " contagioso". No ano de 1390, indiretamente, coube a ele, a cunhagem de moedas comemorativas pela libertação da cidade de Pádua, pelo Visconde Francisco II de Carrara. Seja pela observância de técnicas, seja cultura, ou simplesmente pelo desafio de colecionar, não tem como desvincular cultura e numismática que andam de mãos dadas. Por mais simples que seja sua coleção de moedas ou de cédulas, ou apenas um hobbie sem se declinar em pesquisas, os colecionadores adquirem uma boa bagagem de cultura geral. Ela funciona como um veículo de mensagens, arte, magias e superstições. Para os colecionadores, esta pesquisa também é um investimento não apenas cultural, mas, a logo prazo, financeiramente é lucrativo. Moedas recentes também tem seu valor; há notícias de moedas recentes que foram valorizadas em até 5000% comparado ao valor de face.

No Brasil
A numismática no Brasil ainda não é tão bem difundida ou divulgada como em outros países. Mesmo assim, possui vários grupos de colecionadores muito bem organizados, há cursos e muita literatura sobre sua evolução no país. Segundo o calendário oficial, o dia 1º de Dezembro é o "Dia do Numismata".[AgênciaFM]

Semana Nacional de Museus



Eventos por todo o Estado de São Paulo comemora a Semana Nacional de Museus

Esta é a 5ª edição da Semana Nacional de Museus que correrá de 14 a 20 de maio, em comemoração ao Dia Internacional de Museus - 18 de maio. Conheça a programação para o Estado de São Paulo, em várias cidades.

Serão realizados 1.426 eventos em 464 instituições museológicas de todos os estados e do Distrito Federal. Números que evidenciam a força e o poder de articulação entre os museus brasileiros. A programação da 5ª Semana Nacional de Museus conta com projetos educativos e culturais, visitas monitoradas gratuitas, palestras, seminários, projeções de filmes, oficinas, espetáculos teatrais e shows, gincanas e outras inúmeras ações que intensificam as relações dos museus com a sociedade, como a comunicação, a educação e o resgate da memória. A programação já está sendo divulgada em todo o Brasil. A solenidade de lançamento da programação da Semana será no próximo dia 4, às 11h, na Pinacoteca de São Paulo, com a presença do ministro da Cultura, Gilberto Gil, o governador do Estado de São Paulo, José Serra e o secretário de cultura do Estado, João Sayad. Na ocasião, será divulgado o resultado do Edital de Modernização de Museus.

Somos todos Universais

Desde a instituição da Política Nacional de Museus em 2003, a Semana Nacional de Museus é comemorada em maio, em todo o Brasil. Neste ano, partindo da máxima do poeta Tom Zé "...O futuro tem caminho na unimultiplicidade, pois cada homem é sozinho a casa da humanidade", o tema trabalhado será Museus e Patrimônio Universal Somos todos Universais. O evento é promovido pelo Departamento de Museus e Centros Culturais do Iphan e pela Associação Brasileira de seologia, com o patrocínio da Caixa Econômica Federal e Petrobras.

Francisco Martins / Revista Museu

quinta-feira, 3 de maio de 2007

O Restauro de Pintura


Este livro muito abrangente e didática apresenta o restauro de pintura sobre tela de forma clara, adequada a todas as pessoas, aos profissionais ou somente interessados em conhecer esta especialidade técnica da arte. Suas páginas ilustram e ensinam-se as formas e conhecimentos de cnservação e restauro atuais. Apresenta, também, ferramentas que se empregam bem como os diferentes procedimentos a adotar quando da entrada de um quadro na oficina, documentação necessária, análise da obras e suas patologias. No último capítulo, como exemplo prático o livro apresenta cinco casos de restauro analisados passo a passo.
O restauro de pintura é um campo muito amplo, onde multiplicidade de técnicas diferentes óleo, tempera, guache, acrílico etc. O restauro da pintura é tradicionalmente, considerado uma disciplina afim da arte, razão pela qual a figura do restaurador tem sido comparada a do artista. Historicamente o restaurador intervinha sobre a obra, acrescentando parte de sua arte, o que em diversas ocasiões levava à modificação de certas qualidades estéticas ou físicas.
Atualmente, o conceito geral de restauro alterou-se de forma significativa. O trabalho do restaurador não mais se limita, unicamente, à intervenção direta sobre a obra de arte, mas também o dever de conhecer, avaliar e atuar sobre todos os parâmetros que contribuem para preservação da obra, tal como é explicado no primeiro capítulo do livro. Assim, o restaurador é o principal responsável na preservação do testemunho de qualquer cultura em que se incluem as obras de arte, entre essas, a pintura. O livro é de autoria de Eva Pascual, licenciada em História da Arte pela Universidade de Barcelona e especialista em Museografia e Desenho pela Universidade Politécnica da Catalunha - Espanmha, e Mireia Patiño, diplomada em restauro e Conservação pela Escola d' Arts i ofícios de Barcelona.

Agradecimento:

Livraria Loyola [55 11] 3255-0662
Rua Barão de Itapetininga, 246
www.livrarialoyola.com.br
barao@livrarialoyola.com.br
R$ 173,90 [importado]

Paneleiras de Vitória: 400 anos de tradição


O único artesanato que não foi alterado em nada ao longo de quatrocentos anos, a panela de barro, cuja tradição herdada dos índios é mantida por mulheres do Espírito Santo.

Mulheres de Vitória, no Espírito Santo, são encarregadas de divulgar e manter intacta uma traddição que já dura quatrocentos anos a confecção da panela de barro. Segundo as artesãs, este foi o único artesanato que não sofreu nenhuma arteração durante todo o período, algo transmitido pelos índios da região. Sua técnica é difundida através de famílias, desde a busca dos materias até sua utilização. O barro é retirado sempre na mesma localidade e, segundo estudiosos do folclore, aquele tipo de barro só existe no Vale do Mutambé, localizado no bairro Joana D'Arc, e em nenhum outro local do País. Em maioria absoluta, às mulheres paneleiras estão também preocupadas com o meio ambiente. Para tingir as panelas é preciso usar casca de madeira retirada no manguezal e, os homens que fazem suas retiradas são orientados e conscientes de que deve ser feito de modo a não afetar à árvore, pois correria o risco de sua extinção, e com isso, todos seriam prejudicados: meio ambiente e artesãs. Após chegar ao galpão, o barro passa por uma limpeza para retiradas de extratos orgânicos visiveis. A partir daí se inicia a confecção da mais conhecida panela de barro brasileira, que é exportada para alguns países e compradas por outros tanto dos estados brasieliros. Como garantia, a Associação das Paneleiras de Goiabeiras juntamente com a Prefeitura Municipal de Vitória desenvolveram um selo de autenticidade, protegendo-se das imitações que aumentaram após interesse da mídia pelo produto.

Uma receita de 4 séculos

Sem dúvida a panela é uma das maiores expressões da cultura popular do Espírito Santo. Sua origem vem das tribos indígenas que habitaram o litoral do Estado. Toda técnica de fconstrução e estrutura social das artesãs pouco foi alterada. Graças a este trabalho artesanal e fidelidade das paneleiras sempre garantiu a sobrevivência econômica de suas famílias, além de suas tradições. No início, todo o trabalho era de cunho bem familiar. As panelas eram feitas nos quintais das moradas das paneleiras. Com a criação da Associação das Paneleiras e ações da Prefeitura, foi construído um galpão onde é concentrada toda produção. Ou seja, as panelas de barro são o principal elemento cultural na elaboração de pratos típicos da culinária capixaba, por exemplo a moqueca capixaba, garoupa salgada com banana da terra e outros. O trabalho das paneleiras é constante e todas as peças produzidas são vendidas à população da Grande Vitória e aos turistas, lojas de artesanatos e em postos de informações turísticas.

Criação da panela

O processo de confecção da panela é a técnica de modelagem, que é aplicada a partir de uma bola de barro, e com uma coité [concha de coco] rolada em movimentos circulares vai dando formas à panela. Com uma faca retiram o excesso de barro nas beiradas. Após formatada, a panela passa para outra fase de acabamento; com uma pedra de "rio" as artesãs vão alisando tanto por dentro quanto por fora até que fique sua superfície bem lisa. Já com a peça totalmente modelada é levada ao ar livre para secar. A partir daí, reúnem toda sua produção e queimam-na. A etapa final é o tingiemnto. Com as peças ainda quentes, recebem o tingimento na superfície feito com a casca da árvore do mangue - “Rhizophora mangle” - dando coloração escura às peças. Para melhor durabilidade de sua panela, as paneleiras aconselham uma segunda queima, ou seja, deve ser colocado dentro da panela 2 colheres de óleo de cozinha, de preferência oliva, levando-a ao fogo. O óleo queimará e, quando a fumaça começar a ficar preta, o fogo deve ser apagado. A segunda queima "é para que não haja interferência dos produtos usados na feitura da panela no sabor da comida", explicam. Mais informações> (0**27) 3327-0519.

quarta-feira, 2 de maio de 2007

Darwin - 125 anos


"Darwin -- Descubra o homem e a revolucionária teoria que mudou o mundo", chega ao Brasil, o único país da América Latina à recebê-la, no MASP, de 4 de maio à 15 de julho.

A Exposição itinerante do naturalista chega à São Paulo e apresenta tanto objetos pessoais quanto de suas teses. Muitas religiões rejeitam a teoria desenvolvida por Darwin, mas a verdade é que: nada do que aí está existiria sem sua teoria, da evolução. Ele viajou durante cinco anos, tendo sido as Ilhas Galápagos uma de suas fontes de pesquisa. Darwin Tinha 22 anos quando em 1831, no Beagle, partiu com a missão de desenhar reentrâncias mal conhecidas do litoral da costa Sul Americana. Porém, enquanto os outros tripulantes tentavam descobrir à rota, Darwin ficava em terra coletando material da flora e fauna. Ao retornar, sistematizou suas anotações e observou que as variações das espécies sucediam-se à medida que avançava. Reconheceu as Ilhas Galápagos como formações geológicas recente, e observou também que, se levasse em conta a variação entre os indivíduos, chegaria à conclusão que haveria indivíduos mais aptos do que outros. Ou seja, aqueles mais adaptados ao meio seriam aqueles que procriariam em maior escala. Tal processo é a base do que denominou seleção natural. Como autor, teve em 1859 sua grande obra publicada, A Origem das Espécies, que gerou grande impacto que a primeira edição com tiragem de 1250 exemplares, esgotou-se no primeiro dia. O MASP, representante oficial do Museu de História Natural de Nova York no Brasil, trouxe esta mostra que recria a viagem de descoberta do naturalista que transformou a percepção sobre a origem e a natureza das espécies. Plantas, seres vivos levam o público a se surpreender com à diversidade da vida. Orquídeas e espécies de aniamis répteis e também flora estudadas pelo britânico, entre os quais incleuem iguanas, tartarugas e plantas carnívoras, ampla área dedicada à viagem feita com o HMS Beagle é cheia de detalhadas e recriações, e criaturas que Darwin testemunhou durante sua longa jornada. As expectativas para os organizadores é de que a exposição seja vista por mais de 300 mil pessoas.

O Brasil na rota

O Porto da Praia foi a primeira escala da expedição britânica a bordo do navio Beagle, onde Darwin era convidado naturalista. O navio partitu de Davenport a 31 de Dezembro de 1831, e a 16 de Janeiro, atracou no Porto da Praia, que fora descrito por Darwin como um lugar “desolador”. Lá, ele visitou as praias Ribeira Grande e S. Domingos e tomou nota sobre o ambiente, as pessoas, a fauna. Ao zarpar de Cabo Verde, a expedição chega ao Brasil e visitou Bahia e Rio de Janeiro, e, seguiu para a Patagônia [Argentina] as Ilhas Malvinas e a Terra do Fogo. Prosseguindo sua rota, Darwin chegou às Ilhas Galápagos, a Nova Zelândia, Austrália, Maldivas e a Tasmânia, e também toda a costa ocidental da América do Sul, do Chile ao Peru, bem como as ilhas Keeling, Maurício e Santa Helena. Desembarcou em Falmouth. Todo o percuso demorou qautro anos e nove meses, chegaria ao fim em 2 de outubro de 1836. [AgênciaFM]

SERVIÇO
MASP: Avenida Paulista, 1578
De 04 de maio à 15 de julho
Horários: Quartas, sextas, sábados e domingos
9h00 às 19h00: Terças e quintas - 9h00 às 22h00

Para escolas:
Em São Paulo - tel. 34747500
Outras regiões - tel. 0800151336